Par la voix d’Ariana Vafadari s’élève un chant d’engagement, porté vers les femmes d’Iran, les minorités et toutes celles et ceux que l’on réduit au silence. Une ode vibrante à la liberté et à la force féminine. Entre pureté et délicatesse, sa musique révèle une beauté rare, où les héritages anciens dialoguent avec le présent, où résonnent des influences venues de la Perse ancienne.
Mezzo soprano au timbre profond mais aussi compositrice, elle invente des épopées sonores, entre musique traditionnelle, classique et jazz, où la sagesse zoroastrienne vient éclairer poétiquement nos questions d’aujourd’hui, elle choisit de mettre en musique et d’enregistrer les poèmes millénaires de Zathoustra, les Gathas, à partir des maqams, ce système de gammes oriental, mais en s’inspirant aussi de la musique classique et du jazz. Ses créations Anahita et GATHAS, songs my father taugtht me, ou 4Femmes (commande la Maison Cartier dans le cadre de l'Exposition Universelle à Dubaï), lui ont permis de se produire sur de grandes scènes comme l'Opéra de Nice, l'Opéra de Bordeaux, au Festival des Musiques Sacrées de Fès, au Théâtre de la Ville, à la Cathedrale de Strasbourg, au Festival de Namur (Belgique), au World Spirit Festival à Nagaur et à Jodhpur (Inde), au Bombay Beach Biennale en Californie, à San Francisco ou au Burning Man Festival (Nevada), et de récolter la reconnaissance des média.
Elle collabore avec le Quatuor Debussy et a mélé sa musique à la musique éléctronique grace à des collaborations avec DJ Satori .(meilleures sorties 2022 sur Spotify), Philippe Cohen Solal (Gotan Projet) ou DJ Chambord, au Festival du Burning Man ou l’Exit Festival.
Elle fait de nombreuses créations pour la Maison Hermès, et créé pour des évènements uniques à travers le monde, comme un ballet à Marrakech ou une collaboration electro à Singapour.
Elle travaille également pour le théâtre avec Julie Bérès sur Lendemains de Fêtes et Petit Eyolf ou sa future création Vivre (2027), et comme assistante metteur en scène pour l’Orfeo de Monteverdi, une production de l’Atelier Lyrique de l’Opéra de Paris.
Elle enregistre régulièrement pour le cinéma, elle a chanté pour une vingtaine de films (avec les compositeurs Armand Amar ou Grégoire Hetzel)
Côté classique :
Après des études d'ingénieur, Ariana Vafadari est diplômée du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris en classe de chant, elle va également à Berlin pour étudier au conservatoire Hans Heisler, et suit les cours de l'Actor Studio. On a pu l’entendre aux États-Unis, au Brésil ou en Espagne, dans le Stabat Mater de Pergolese, le Requiem de Mozart, les Folk Songs de Berio, Les Chants d'Auvergne de Canteloube, Les Nuits d'Eté de Berlioz, Sheherazade de Ravel ou Chants et Danses de la Mort de Moussorgksy avec les solistes de la Philharmonie de Saint Petersbourg, l'Orchestre des Pays Loire, ou l'Orchestre d'Auvergne.
Elle aborde aussi bien le répertoire baroque que la création contemporaine, et se produit en récital avec Claire Désert, Emmanuel Strosser…(en France, au Japon, en Allemagne, en Italie…) On a pu l'entendre dans les rôles de Nancy ( Albert Herring dirigé par O.Reboul), Néron (L’Incoronazione di Poppea dirigé par E.Haïm), Proserpine (Orfeo dirigé par P.Picket), Didon puis Sorceress (Dido and Aeneas), Dorabella (Cosi fan tutte dirigé par L.Campellone) à l’Opéra de Toulon, dans Terre et Cendres, une création de Jérôme Combier pour l'Opéra de Lyon, dans La Pellegrina à l’Opéra de Dijon dirigées par Etienne Meyer et la création Leyla et Majnûn (rôle de Leyla) d'Armand Amar au Grand Théâtre du Luxembourg, au Tchaikovsky Concert Hall de Moscou et à la Salle Pleyel…